上海国际舞蹈中心剧场青年孵化平台再启招募

近日，上海国际舞蹈中心剧场青年孵化平台（简称“青孵平台”）再启招募，面向国内18至45岁青年舞蹈编导的原创新作，根据作品创作的不同阶段，为青年艺术家们提供委约创作、联合制作、出品制作等不同形式的支持。

记者获悉，新一轮青孵平台不仅延续以往对入选作品在资金、场地、技术方面的支持，还将联合舞蹈圈的专家学者、全国各地的公共空间，帮助青年编导创造属于自己的身体语汇，传达属于中国青年的声音。上海国际舞蹈中心剧场副总经理、项目总监陈理表示：“青年编导的原创作品是舞蹈生态中不可或缺的一环，我们为青年编导提供土壤，而他们则帮助我们构建更加多元化的文艺环境。”

40个相同尺寸的箱子、分隔空间的绳索、散落的假人模特共同构成的空间，舞者将内心彻底打开……日前，青年舞者古佳妮的现代舞作品《迁徙》在上海国际舞蹈中心剧场上演。在青孵平台的扶持下，这部略带锋利感的作品于2021年5月首演，而今再回申城依旧吸引了一批忠实粉丝。2018年以来，青孵平台先后扶持了《熵》《静地回升》《悠悠视界》《俑III》《献给爱米丽的一朵玫瑰花》《三岔口》等近40部优秀青年编导作品，这些作品先后在上海国际舞蹈中心剧场的舞台上与观众见面，为国内舞蹈圈注入了活力。

通过青孵平台，一批具有中华文化特色身体语汇的作品正在涌现。在汉唐舞蹈剧场《俑III》中，编导田湉重构汉唐舞蹈，为观众营造舞俑复生、重访历史的奇趣体验；在舞蹈剧场《三岔口》中，编导饶宇宏取材于同名戏曲，以中国古典舞的肢体展现了他对当下的思考。值得一提的是，在蒙藏两部曲《锡林河·尊姆》中，来自蒙古族和藏族的多位编导将民族服饰、马鞭、藏戏等带上舞台，展现了他们作为当代青年对于民族文化传承的思考。

青年编导们尝试将传统文化元素与当代视角相结合，用他们兼具当代性和民族性的作品，展现了民族风貌，致力于用更为当代人所理解的语汇，让他们的文化更为大众所知。剧场将邀请业内的专家学者为他们提供专业意见，帮助青年编导创造属于自己的身体语汇，传达属于中国青年的声音。

当下，上海以优质的剧场资源、广阔健康的演出市场、支持创新的艺术环境，为观众提供了多种选择。这为广大艺术家的创作提供了自由的空间，也为青年艺术家们的成长提供了肥沃的土壤。上海国际舞蹈中心剧场也通过青孵平台的持续耕耘，让人们看到在上海这片文化热土上，剧场与艺术家之间良好的共生关系，携手激发艺术创造活力的广阔空间。

据悉，上海国际舞蹈中心剧场正在筹备“公共空间联盟计划”，以剧院为轴心辐射多元场域，建立开放性关系网，为青年艺术家的作品提供更多亮相机会。据透露，四川成都LOOKLIVE、浙江杭州天目里OōEli，以及上海油画雕塑院、思南公馆、System系统等空间都已加入该计划。

“打造青孵平台，挖掘扶持青年艺术家，只是一个开始。”陈理表示，下一步，剧场将致力于推动中国的当代舞走向世界，用世界艺术语汇讲述中国故事、传播中国声音。（文汇报记者宣晶）