丁一滕执导寻求突破舒适区 《一日三秋》是平凡人的心灵史诗

2021年，作家刘震云出版新作《一日三秋》，以故乡延津为背景，讲述了主人公明亮出走又回归的人生故事。鼓楼西戏剧在成功将《一句顶一万句》和《我不是潘金莲》搬上舞台之后，又集结顶尖创作团队推出了舞台剧《一日三秋》，打造了“刘震云舞台三部曲”。

《一日三秋》已入选北京市“大戏看北京”文艺孵化平台精品创作项目。该剧在北京建组、排练和预演之后，于本月启动全国巡演，金秋时节将重返北京演出。

　　幽默又魔幻，很有吸引力

曾成功执导舞台剧《我不是潘金莲》的青年导演丁一滕，再次结缘鼓楼西和刘震云，受邀执导《一日三秋》。他表示，自己在《一日三秋》刚出版时就看了小说，非常感兴趣：“第一印象是风格很鲜明，整体上看还是震云老师的风格，但在表现维度上有很大的拓宽。震云老师之前作品大多以现实主义为基底，而《一日三秋》中的魔幻色彩，很有马尔克斯的魔幻现实主义特性，让人感觉很惊喜，也特别憧憬把它改编成舞台剧会是什么样子。”

在丁一滕看来，《一日三秋》多义性、多维度形成的开放性题材，具有很多的可能性，“它的维度很广，涉及人、鬼、仙、怪、牲畜等各个维度的探讨和转化，这对我来说很有吸引力。”

《一日三秋》中有一个非常重要的设定：在延津待了三千年的花二娘喜欢去人的梦中讨笑话，若做梦人讲出笑话，花二娘便送一个柿子；若做梦人讲不出笑话，便需背着花二娘去喝胡辣汤，而一旦背上花二娘，就会被花二娘压死，因为她是一座山。“笑话”在这里充满了隐喻，似乎是一种人生态度——若能笑对人生，就会找到出路。

丁一滕还特别喜欢书里一句话：“这是本笑书，也是本哭书，归根结底，是本血书。”丁一滕说，哭和笑、悲与喜之间的转化，是人生中一以贯之的课题，也是出现在刘震云作品中的一个共同母题，“就是用一种幽默、荒诞的态度来面对苦难。”

正式受邀执导《一日三秋》，丁一滕把自己喜欢的书中人物都汇聚在舞台剧中。“花二娘、樱桃、孙二货等角色，我都觉得很有意思。最打动我的还是明亮。”丁一滕说，明亮身上呈现出来的时间感和命运感很容易让人共情，可能每个人都像明亮一样，生活中都是鸡毛蒜皮的小事，没什么鸿篇巨制发生，但他平凡的一生过得还是挺惊心动魄的。“所以我感觉这部作品是每一个平凡人的心灵史诗，每个人心里头一辈子的那点事，汇成了这样的一部戏。”

　　演员的跨界会带来很多惊喜

为了创作《一日三秋》，丁一滕和整个剧组跟随刘震云远赴延津采风，还提出了“延津宇宙”的概念。"延津宇宙"并不是指某一个具体的地点，而是一个虚拟时空。它是延津，又不只是延津，每个角色都被包含在这个大的框架之下。”丁一滕说。

《一日三秋》阵容强大，汇聚了舞蹈演员唐诗逸，音乐剧演员徐均朔，话剧演员李腾飞、张晔子、李奎，艺术能人金广发，戏曲演员冯田、姜博等不同领域的优秀演员。丁一滕认为，现在戏剧可能缺少的就是真正从实际创作层面打破不同门类艺术的界限，将不同艺术门类的美学融合在一起，实现创新和突破。“这种蒙太奇般的组合和碰撞本身就是一种惊喜，创作中也带给我很多刺激。”

“这些演员都是各自领域很拔尖的人才，他们的跨界会给作品带来更多可能性。我们并不是生搬硬套地把他们在自己领域的东西拿过来，让他们在戏里唱个歌、跳个舞，而是大家一起去完成一次剥离，每个人都会在其中得到一种蜕变。”丁一滕坦言，自己非常喜欢这样的跨界合作。

就拿唐诗逸来说，她的舞蹈功底深厚，但这部剧让她做减法，刨除那些过人的技巧，回归到最本真的表演状态。丁一滕介绍，这也是音乐剧演员徐均朔参与的第一部非音乐剧类型舞台剧，“他饰演的少年明亮在表现上也很有难度，我希望能够帮助他进入到角色真实的内心世界。”

还有已经和丁一滕合作多次的“老伙伴”金广发，“他不愿意重复熟悉的东西，不愿意落入俗套，所以他在创作陈长杰的时候，一直在寻找这个人物的复杂性。”

　　慢下来，看看窗外的风景

《一日三秋》的创作带给丁一滕很多新的快乐和感受。他坦言，在导演了《我不是潘金莲》之后，自己进入到一种比较安全的舒适状态，“这个时候就需要一部作品来突破这个瓶颈，打破自己的安全区、舒适区，《一日三秋》就是这样的作品。”

“戏剧对于我来说到底是什么？它在我人生当中占据着什么样的位置？它是一时三刻的？还是一日三秋的？”刚跨过30岁的丁一滕也会问自己，“这些问题让我对职业和人生产生了新的思考。这种思考也来源于这部小说本身以及这部舞台剧的创作过程，所以这部戏对我很重要。”

丁一滕说，自己现在也没有最后的答案，从前感觉自己好像每天都在一列飞速向前的高铁上，而《一日三秋》带给他的却是，原来窗外有那么多美丽的风景。“之前可能根本没有时间顾及，现在的我虽然还在高铁上，但想要真正欣赏窗外的风景，它们对我来说有着很多意义。”记者 王润