古蜀文明与现代考古的奇妙相遇——音乐剧《三星堆》北京专场演出印象

在灿烂星空下，古蜀国的人物巫祝和帝星站在高处，以期盼的眼神望着考古现场正在进行紧张挖掘的现代考古队队员。随着一声惊呼“挖到了”，又一件文物重见天日，全场沸腾起来，两个时空的人合唱：“如果有种力量，能够穿越时空，如果有些生命，可以获得永恒，如果有人相信，世界会有奇迹，就来共赴这场星空下的约定。”高亢激昂的歌声在剧场回荡，观众的热情一下子被点燃了……音乐剧《三星堆》北京场演出现场上演了一场古蜀文明与现代考古的奇妙相遇，获得台下掌声不断。

三星堆遗址出土了商青铜神树、商青铜立人像等珍贵文物。这些沉睡了几千年的文物有着怎样的动人故事？《三星堆》用音乐与光影做出了富有想象力的解答。创作者在采用复刻文物道具、3D裸眼特效技术立体展现文物魅力的同时，还通过戏剧设置，将与文物相关的情节融入剧情讲述之中——古蜀国可感知天地的大祭司巫祝，预见到一场浩劫将至，为了延续人类文明，召集工匠铸造神器，却在这个过程中与侄子帝星、女儿金乌发生分歧；身为考古队队长的父亲周汉生与当实习生的女儿周一然一开始矛盾不断，却在考古挖掘工作中相互沟通，加深了解，打开心结。舞台上，时空交错进行，故事互为因果，情感逐渐加深，主题不断深化，让观众宛如置身历史现场，身临其境般欣赏灿烂文明曾经的模样，感受古蜀人与考古工作者对爱的坚守，对梦想的执着，以及对文明孜孜不倦的探寻与传承，体悟中华民族从古至今一脉相承，勇于担当、无畏牺牲、甘于奉献的伟大精神。

在音乐方面，《三星堆》通过埙、古笛、箫等传统乐器营造古蜀意境。为了表现“千年前”的声音，作曲家运用合成乐器和铜管乐器，形成一种波浪形的号角声音，贴合古蜀人奔放热情的性格。此外，音乐剧的歌曲往往流行性较强，甚至能带动全剧影响力和知名度的提高。《三星堆》也不例外，其开篇曲目，也是结尾曲目的《星空下的约定》，在观众中广为传唱。这首歌曲歌词朗朗上口，呼应作品“爱、信仰与传承”的主题，旋律恢宏优美，富有史诗气质，用声音打造出从回望悠远历史到放眼当下时代，从环视浩瀚宇宙到聚焦现实个体的镜头画面感和情感冲击力。

近日，这部作品在成都、深圳、广州、济南、北京等地展开全国巡演。所到之处，以音乐之美掀起了一阵阵观演热潮，制造了一个个舆论热点，让人们看到音乐剧形式与中国文化内容双向奔赴所迸发的崭新气象与蓬勃活力。作为视听兼备、雅俗共赏的艺术形式，音乐剧经过多年发展，从引进原版剧目，到将经典剧目改编成中文版，再到打造原创剧目，实现了从“舶来品”到“本土化”的转变，已成为当下文艺创作讲好中国故事的热门选项。《觉醒年代》《烽火家书》等作品从红色文化中提炼出适合音乐剧表现的内容和情感，以青春书写、时尚表达讲述先驱们为了信仰锲而不舍的努力坚守和毅然决然的奋不顾身；《理想之城》《在远方》等作品从现实生活中汲取素材、灵感，以真诚、善意和美好，塑造出令人难忘的人物群像，传达充满正能量的生活状态与生命状态。还有一些音乐剧作品在讲述中国故事的同时，大胆加入中国特色的艺术元素，如《广交天下》选取传统戏曲粤剧作为音乐创作素材，《将进酒》在舞台上还原长安、蜀道等历史情境……创作者多年以来进行了大量艺术实践，充分调动本土资源，为音乐剧赋予了“中国魂”。

在诸多原创音乐剧中，传统文化题材作品是最亮眼也最独特的存在。创作者一方面带着时代的眼光走进中华文明，不断找寻传统文化宝藏中的时代命题和当代价值，一方面发挥音乐剧善于运用多类型的流行音乐和配套乐器编制，在自由多变的叙事中带领观众进入情境的优势，在古今之间架起一座情感连接的桥梁，展现传统文化的时代精神和现实意义。《故宫里的大怪兽之消失的龙女嫁衣》里，观众跟随着主人公的指引，进入江山社稷殿，探秘金水河地下宫殿；《南孔》根据“孔洙让爵”的经典历史故事创排，讲述孔氏族人在南方赓续儒学文化的故事，铺陈出一幅诗礼相承、贤才辈出的江南文化画卷……音乐剧为传统文化的活态传承探索出时尚表达的新形式，打开了跨界融合的新空间。

正如音乐剧《三星堆》结尾处，众人唱道：“如果这是我们注定的相逢，再多变幻，也不相信有什么会永恒。”作为“走进三星堆，读懂中华文明”全球推广项目之一，音乐剧《三星堆》对中华优秀传统文化进行创造性转化和创新性发展，不仅让古蜀文明与现代考古相逢，让音乐剧与传统文化相逢，更提供了中华文明与世界观众相逢的机会。相信随着更多浸润中国风、充满中国味的优秀音乐剧作品登上世界艺术舞台，中国原创音乐剧，尤其是传统文化题材音乐剧的朋友圈将越来越多，中国文化将拨动越来越多来自世界不同国家观众的心弦。（作者：李蕾）