用音乐抚慰人心，更凿开壁垒望向产业美好未来

国内流行音乐界，已经许久没有如此的大动静。4日起连播两晚的《相信未来》在线义演引爆了话题。让人们感动的不仅是国内300多位音乐人的温暖接力，更是几大在线音乐平台在此次义演中放下商业竞争，只为好音乐打造一个纯粹舞台。

同一天，国际唱片业协会（IFPI）也发布《2019全球音乐报告》，称中国以预计6.16亿美元录制音乐收入，继续占据全球第七位。特别指出，中国录制音乐年收入增幅已达16%，是目前第六位韩国的近两倍。有分析认为，以两国预计0.26亿美元的差额来看，中国有望在今年升至第六位。在国内疫情得到逐步控制的当下，这一报告无疑传递出产业向好的积极信号。

重新唤醒公众对优质原创音乐作品的关注

一段时期以来，国内音乐人许久没有得到过如此“聚焦”。首场《相信未来》义演当晚，几乎每一位歌手演唱结束，微博和朋友圈就会引发一阵讨论。久未露面的王菲搭档常石磊，在钢琴伴奏中演唱歌曲《人间》，寄予“战胜疫情需要我们有始有终，孤独尽头不一定惶恐”的美好期盼；大鹏带着乔杉、古力娜扎等人重现电影《缝纫机乐队》的《都选C》，玩了一把冲破大小屏的“跨界”；林俊杰敢于让观众戴起耳机，挑战唱片级演唱……首场演出中，几乎每隔几分钟就有一个热搜。这与过去一段时间里，华语音乐原创湮没在娱乐信息中的局面形成鲜明对比。

从网络歌曲《野狼Disco》引发主流专业歌手的竞相翻唱，到各大平台音乐热榜上常年被短视频“神曲”霸榜，再到一首《惊雷》引发喊麦究竟是不是歌曲的质疑争议……人们发现，围绕主流华语流行乐的网络生存空间正持续受到娱乐话题的挤压。尽管周杰伦、李荣浩、汪峰等专业歌手创作人不时有新作问世，然而讨论度远不及网络神曲，论及销量更无法与拥有大批粉丝，仅凭一首单曲就动辄创造销售额千万级甚至破亿元的流量歌手相比。

因而，这次义演带来的，不只是战“疫”力量，更是一次对华语流行音乐的高光聚焦。无论是疫情期最新创作的《Stay with you（与你们在一起）》，还是岁月金曲《红日》《人间》《恋曲80》，经由专业歌手声线演绎，哪怕只是钢琴伴奏，依旧有着直击灵魂的穿透力。义演中有的歌手还特别架起专业录音设备，邀请乐手合作，甚至走进录影棚精心编排，让观众感慨专业音乐会的视听体验比网络直播间来得好得多。

关注原创音乐人的生存空间，也是高晓松谈及发起义演的初衷之一。他说：“大家努力用歌声鼓励在复工复产路上艰难前行的人们，同时也用实际行动帮助音乐圈复工。尤其是在线下演出依然没有恢复的情况下，帮助那些主要依靠演出收入的音乐人。”不少歌手也在直播中呼吁观众支持正版音乐，希望重新唤起人们对专业演绎和优质原创作品的关注。

打破竞争壁垒，在义演中寻求未来可能的合作模式

而这场义演，还有一个细节传递着产业的积极信号。那就是微博、网易云音乐、大麦网、虾米音乐、腾讯音乐娱乐五个平台一同出现在了发起方一栏。业内人士感慨，此次义演，值得点赞的不只是音乐人不计报酬的全情参与，更有平台方难得地摒弃一切商业元素，不做中插广告，不因竞争而进行排他限制的一次努力。经历漫长的版权拉锯战，不少产业观察者借此看到了平台方携手合作的可能。

近两年，中国用户版权意识和付费意愿逐步增强，据IFPI数据显示，中国录制音乐收入已有93%来自流媒体。向好的大趋势下，始终有一个“顽疾”并未得到解决，那就是版权壁垒。各家音乐平台版权的激烈争夺，使得用户为了喜欢的音乐不得不在各个平台切换听歌的问题没有得到缓解。如果说最初不同唱片公司、不同歌手版权分别被不同平台买走还可以理解，那么同一张专辑也有可能无法在一个平台听全，显然已经超出用户消费的合理范畴，让用户感到听歌已经变成“身心俱疲”的负担。

这一次义演合作中，主办方在初期就达成共识，一方面参演艺人不计报酬，同时也对平台方作出约束，在播出过程中不进行任何广告植入，也不在视频回放中将歌曲作为单独音频进行商业孵化，还有最重要的一点是，绝不排斥有竞争背景的平台。有资深音乐人感慨，正是各大平台完全放弃商业利益考量，“为了更高的理性走到一起”，才能在这么短的时间里集中这么多力量做成了这件事。

不管从线上接力演出的规模效果，还是从平台破天荒的合作上看，义演都将成为2020年华语流行音乐的一次标志性事件。在回味音乐之余，希望平台能够同样反思，是否多些合作思维，进一步凿开版权壁垒，共同望向中国原创音乐的美好未来。首席记者 黄启哲