泌水潺潺，声声悦耳

泌水潺潺，声声悦耳

——乔桂堂诗集《泌水右岸》序

□俞小明

河南驻马店著名诗人乔桂堂的诗集《泌水右岸》即将出版，承蒙诗人的抬举和信任，我斗胆写点东西，却不敢谓之为序。一般写序者，皆为名人名家，而诗人乔桂堂却不介意我这个无名小辈班门弄斧，足见他对自己作品的自信。他也许希望我以一个普通读者的视角去解读和评判。

我对诗人乔桂堂的诗歌作品真正了解，应该追溯到2014年。他凭借一组小诗获得《中国小诗》第一届“十佳诗人”称号，让我领教了他的创作实力，并开始对他的诗歌有所关注。接下来我尽量保持客观的视角，对诗人乔桂堂的诗歌谈一些浅显的看法，算是投砾引珠吧。

随着网络的发展和普及，诗歌通过论坛、微信等平台大量涌现，诗歌的创作似乎呈现出一派欣欣向荣的景象。但与此同时，浮躁的写作心态也使诗歌陷入了尴尬的境地。比如近几年梨花体、乌青体、下半身等流派所谓的诗歌作品，在新媒体和舆论的助推下，广受推崇和关注，颠覆了大家对诗歌的正确认知和辨识，将诗歌引入歧途，人们在迷茫、困惑中无奈地发问：诗歌怎么了？是病了，还是死了？

但令人欣慰的是，我阅读完诗人乔桂堂的《泌水右岸》，很高兴为那些迷茫和困惑者找到了答案。同时，也给自己这么多年坚持和坚守诗歌的纯粹性写作注入了更多的信心和力量。

我这里所说的“诗歌的纯粹性写作”，是指诗歌的创作必须遵循诗歌的传统定义，结合诗歌的传统思想和理念。我们可以在表现手法上不断创新，但“万变不离其宗”，这个“宗”的意义如果延伸开来，就是“传统”。传统是诗歌的祖宗，无论诗歌繁衍出多少形式、种类，都是“传统”的孩子，体内都留着“传统”的血液。有些诗歌为什么会被看作垃圾？就因为它没有传统的血液，成了异类。

那么，何谓传统？简而言之：传统是诗歌的本真形态。追溯到诗歌的发源之初，其在节奏上讲究音节、声调和韵律上的和谐；语言上要求凝练生动、情真意切；思想和内涵上要表情言志，给人以启迪和感悟。而诗人乔桂堂的诗歌，从表现手法和思想内涵的呈现上，与传统诗歌的美学不谋而合，是一部匡正当下诗歌风气的良心之作。

诗集《泌水右岸》，诗人以泌水河为抒写主线，情感细腻真挚，如泌水河的水缓缓流淌。仿若一个饱经历练的行吟者，站在泌水河的高处，环视泌水河周遭的一草一木，一山一水，一人一物，其目光深邃，所经之处，无不倾注着内心的大爱小爱，大情小情，又经长期的积淀、发酵，才如此从容不迫，信手拈来各种熟悉的意象、亲切的场景，以平实质朴含蓄的语言，新颖独特的角度以及富有张力和弹性的表现手法，将乡情、亲情、爱情以及自我的观照、剖析、感悟等一一呈现，读之，内心波澜涌动。

“其实，风一吹就吹亮了秋/一枚霜针刺穿秋柿轻而易举/父亲走后，一些事远了，另一些事开始近/一枚不落的老柿子，刚好衔接着悠悠的过往/不掉，像举着一面小小的旗”这是摘自第一卷中的《一枚老柿子》。诗人将柿子的意象赋予人格，表述上虚实结合，物我相融，将情感升华至感人肺腑的高度。语言如同叙述，平缓却沉重、有力度，刺痛人心。尤其最后一句“一枚不落的老柿子，刚好衔接着悠悠的过往/不掉，像举着一面小小的旗”，这故意被放大的特写画面，冲击视觉，震撼心灵。父亲的一生看似画上了句号，却留下了坚强、倔强的精神，当然，也有那么一点遗憾和眷念。

《我嗅到母亲身上的气味》，个人情感层层深入，收放自如，将对母亲深刻的爱和敬畏之情升华至对大地祖国的大爱。“母亲身上还有苦味/她不愿说，我也不想提/我不想有太多的伤感/我坚持劳作，养子，仁爱，孝道/好让日渐枯萎的母亲气息隽永/在我灵魂的祖国充盈回荡”反复咀嚼这些诗句，充满着荡气回肠的正能量。

第一卷以亲情、乡情为主笔，但都将抒发的原点放置在宏大的背景之中，在彼此对照和衬托之下，内涵的呈现不再局限于个人或自我的小情感，而扩展延伸为更深远的意义。如《乡春夏天》《秋雨贴》以及组诗《麦子，王者》等，无不将诗人高尚博大的思想情怀体现得淋漓尽致。

泌阳历史悠久，文化积淀浓厚，自然景观、人文景观以及历代遗址、典故、传说俯拾皆是。

作为诗人生活成长的土壤，这块古老而神奇的土地赋予了他无限的灵感。这就是诗人在第二卷要呈现给我们的诗歌主题。

第三卷以爱为主旋律，写爱以及与爱相关的事物。但不仅仅拘囿于爱情。诗人敞开博大之胸襟，借一棵树、一株小草、一朵花、一片雪、一枚落叶等抒发和寄托着浓浓的爱意，让人备感亲切和温暖。情感细腻而真挚，如情人的私语、兄长的呵护、朋友的关怀。在《予你，我可以薄》一诗中，诗人将一切是非恩怨“削”掉，剩下单薄的自己，到近乎苛刻的地步。

最后几句“我努力地轻，正好粘贴在你的记忆里/我努力地薄，做你的偏旁部首/不代表你的全部，但一定守着你”，足以代表大爱无声，是基于灵魂之上无私的给予和奉献。

第四卷，诗人在心灵的壁垒打开了一扇窗，以平静沉稳的态势剖开自己，以一个成熟男人的思想、视角、认知，向你展现一个真实的自我，真诚、坦荡、毫不做作。

《我和芦花比试白发》以乐观心态，面对不可逆转的现实。末句“我不知道，这白的思绪在故土之上再飘多久/但我知道，我这株倔强的芦苇/就是春风来了，也绿不起来”，看似无奈的感叹，实则是对岁月的不妥协。《人到中年》内心那份执着和坚定期盼被人读懂，即使“你什么也没读懂，我也会备足云朵和绿叶/供你呼吸，供你养眼”甘于付出和给予，正是男人的责任和担当。

《周末》《我的一天》诗人晒出了自己的生活状态，也是我们所熟悉的场景，但不是所有的紧张必须压抑着，应该学会调整和放松，在忙碌中寻找快乐，在平淡中寻找幸福。《铁质的生活》是在自我的剖析中，对自己内在品质的一种肯定。虽然被生活锻造成各种形状，但本质不变。“我这一块铁尚好/打成什么，在寂静和繁忙之中/都会成为一种声响”，这声响，便是生命的绝响。

纵观《泌水右岸》这本诗集，我以为很好地传承了传统诗歌的美学思想，通过诗人不断的挖掘和探究，从立意、语言、手法上有所创新。比如立意的独特，语言的巧妙，诗意的留白和张力，都在诗中很好地体现。尤其是诗歌语言上的表达，不造作，不华丽，平实中闪现睿智的光芒，也不乏跳脱、巧妙与含蓄。既加强了诗歌诗意的呈现，又给诗歌注入厚重、饱满、丰润的思想内涵，体现了诗人扎实、深厚的文字驾驭能力。

同时，诗人在城市喧嚣、人心浮躁的当今，不受外界的侵扰和影响，坚守着本真之心和对写作认真负责的态度，尤为可贵。这是每个真正的诗人都应具备的品质。相信这些分量十足的作品，会给萎靡不振的诗坛注入营养和生机，为虚夸浮躁的诗人提供优良的诗歌范本。

我衷心祝愿诗人继续坚守内心独特的声音，写出更好的作品。