评杨彦丽的诗

 乡情如花 诗意绽放

——评杨彦丽的诗

□陶秉礼

近读我市青年诗人杨彦丽获奖诗作《确山赞歌》《将军，我想为您吹支歌》及其他作品，感到作者以家乡的自然美景和人文景观为素材，倾注了她对家乡的拳拳之心和深情厚爱。她用清新的笔墨、诗意的情感、巧妙的构思、优美的语言、和谐的韵律和深邃的意境，创作出一首首家乡赞美诗，似一朵朵艳丽的花摇曳枝头，绽放出沁人肺腑的芬芳。

诗意的情感美，是作者诗歌的主要特点。情感是艺术创作的动力，更是诗歌活动的原创力和诗歌生存价值的主要依据。正如一位诗评家所说，感情对于诗歌就像水之于鱼，空气之于鸟，阳光之于植物，没有感情就没有诗。感情美，是诗歌美的重要源泉。仔细阅读作者的诗作，能感到她是在情感充沛的氛围中完成诗作的。如《确山赞歌》一开始就以丰富的情感吸引并感染读者：“慕名而来的人，只要轻轻敲击琴键／乐章就会缓缓铺开／那些趴在中国革命史上的音符／便会逐渐明亮，开阔，壮烈／以大调行进的色彩／拨开杂草丛生的历史，一一呈示／我的确山。”作品以音乐琴键的敲击声入题，既切合小标题第一乐章的“乐章”二字，又给后面的“大调是红，小调是绿，埋下伏笔。接着作者以“我的确山，是红色”中的“红色”为叠加的句式，从历史到现实，从人文到自然，连续用了10个“红色”，有力地展示了“红色确山”的壮美河山与厚重历史。并以“红色是朝阳，是胜利，是精气神／红色是日子，是希望，是赞美诗／红色是确山红土地上孕育的中国梦／红色是党的十九大的东风即将吹开的灼灼花朵。”以浓烈的氛围，让诗歌的情感逐层深入，把诗歌的情节一步步推向高潮，使读者随着诗歌的节拍一起跳动，与诗歌的意境一起浮想联翩。

当然，这种情感的抒发是理智的、有节制的，这首诗的成功之处还在于作者巧妙的构思，即充盈的创作准备与酝酿，也就是以“绿”衬托“红”，以“静”烘托“动”，以大调的特点比对小调的特色，耐人寻味。“从红色副歌开始，这些跳跃的音符／转为绿色小调。我的大美确山／这激进的旋律／细腻，婉转，流畅，柔和。确山的绿色／是三里河畔行政新区的摇曳杨柳／是溱头河甩出去的如碧水袖／是薄山湖精致的湖光晚宴／是彩云谷里绿意荡漾的人间奇观。”诗作紧扣第二乐章主题，抒写了“绿”的自然、柔和、可爱、美好，“绿”，荡漾在人们的生活中，蕴含在人们的心底，加之语言新颖、朴实自然，读后令人回味。

正如美国著名诗人罗伯特·佛洛斯特所说：“一首完美的诗，应该是感情找到了思想，思想又找到了文字。”这些主要表现在第三乐章的“红绿相映”中。作者努力让这首朗诵诗成为意义与声音巧妙结合的有机体，形象生动地展现在读者面前。诗中写道：“这行云流水的音符，这绝妙的大小调式／在豫南腹地平行奏响／我的确山。赞歌唱起来，辽长，悠远／红绿相映／／红色的大调，是确山传承的血脉，是厚重／是孕育绿色的土壤／绿色的小调，是朗陵凝聚的智慧，是安宁／是绵延红色的支撑。”红绿相映，既有对比美又有和谐美！不言而喻，“红色是历史，绿色是田野，红色是土地，绿色是生活”。即使是“慕名而来的人”，读罢此诗也要为大美确山唱一曲和谐发展的赞歌，情不自禁地“歌唱这红色的土地，歌唱这绿色的生活”了。这也充分说明，作者与时代与生活有着深厚的感情联系，才迸发出这样美好的诗情。这就是诗歌感情美与思想美相融合的价值所在，抑或也就是这首诗的美学价值所在。

以景传情，以情写景，是作者诗歌的又一鲜明特点。大自然是一封无法寄出的情书，但它对与其相依共存的人类蕴含着无限的深情，如母亲流淌的乳汁，养育了一方水土一方人。我们注意到一个优秀的诗人，都有一定的地域背景，作者也不例外，她以自己熟悉的家乡作为创作的主题和创作的不竭源泉，创作了《假装是朵格桑花》《白云深处千年岭》《风吹故乡》等一些歌颂家乡自然山水美景的作品。在《人间四月彩云谷》 一诗中，光看题记：“白云用一只手拎着裙子的一角，每天都从天空徐徐地滑过，那么多小草仰面看着她，盼望她掉下来。”你就自然而然融入了诗情画意里，陶醉于自然美景中。看似作者在写景，实际上她是在以景传情，以美景抒发自己的情感，表达人生蕴含的小小哲理，发出“我蜗居在城市混凝土里的心，有多么忧伤”的叹惋。 作者写道：“四月的阳光／正和一朵花深情相拥／小鸟遗失在三月的一粒草籽／在湿润的泥土里／睁开眼睛／聆听花开的声音。”这里作者采用拟人的笔法以景传情，表达生活中虽有忧伤，但更多的是春天般的美好。作者用景传递积极向上的乐观精神，用正能量感染读者，让作品具有了传播的社会意义。作者在描写家乡的自然景色时，并不是完全意义上的景观直接的摹写，而是加入幻化的思想因素，这无疑增加了诗作的灵性，给现实的活生生的景观插上想象的翅膀。她抒发的是“谁在叹流年似水的时光匆匆／谁把细小的往事沉淀在溪底如沙晶莹／谁的心灵像水里一尾自由来去的鱼／把五味杂陈的俗世渐渐淡忘／来吧来吧／忘记那些人生的牵绊／让我们一起到大自然徒步远行。”作者带着真挚的情感抒写自然情怀，景中融入情感，情中展现景观，诗作即表现了山水独具的美的自然特性，又表现了诗人主观的审美体验与感悟。说明山水是有性有情的，山水的性情即作者的性情。

美国杰出诗人惠特曼说过：“真正伟大的诗常常是民族精神的结晶。”作者的家乡是一片红色的热土，革命战争年代产生过可歌可泣的英雄人物和英雄事迹。从小被感染的缘故，她创作了一些充满民族精神和民族气节的诗篇。《将军，我想为您吹支歌》就是其中的一篇优秀诗作。作品以抗日民族英雄杨靖宇心爱的口琴为全诗的主题意象，展开丰富的想象力。“将军我想为您吹支歌／用您留下的那把口琴用流转的慢板／和蓝色的呼吸／木格是被您磨旧了的但琴声尚辽远／从蒙江到我们的家乡／我要吹出一条路径鲜花簇拥。”多么动人，多么形象，虽然“木格”磨旧了，但“我要吹出一条路径，鲜花簇拥”。我们知道，杨靖宇英雄壮举悲壮宏大，气壮山河，但诗歌以吹口琴并以其细微情节感染打动读者，引起读者的共鸣。“将军吹起的琴声在24个小孔里／缓缓流淌／您把这清丽的小调／吹给一棵取皮而食的小树／吹给一朵为您充饥的白棉／吹给暖化后您曾饮下的冰雪／吹给生活渴望温暖／吹给脚下香甜的草根／吹给身边相伴的枪弹／吹给头顶不眠的星星／吹给冬季盼望春天／相同的婉转您也吹给路过的风／捎给远在确山的家乡。”24个小孔，该是多么细致细小啊！然而那24个小孔缓缓流淌出来的，是将军顽强、坚贞不屈、视死如归的精神，是将军对祖国和人民的爱，是将军遥望未来，对白鸽放飞、万紫千红的明媚春天的畅想和对革命必胜的坚定信念。作品在口琴乐曲的流淌中，自然而然地有了一定的教育意义，起到寓艺术于娱乐于教育启迪的潜移默化作用。

触及人生的灵魂深处。对于一个真正的诗人来说，诗歌终归不是生活的本体，不仅仅是形式更是内涵，不仅仅是语言更是智慧。作者的诗作无论是写自然还是写社会生活，都注重外延的亲和与内涵的延伸，注重用人的宝贵生命的体验去歌唱。所以她的诗歌是饱满而坚实的，如含苞待放的花蕾，是大地沃土中茁壮成长的女儿。如在《确山铁花》中：“这柔情的打铁人，撒下满天的绣花针／从四角花棚的上面，飞绣下来／是五月麦穗的锋芒，在田野走针／是即将出嫁的新娘，要把锦缎裁上几寸／／他又是刚韧的，对铁充满敬意，铁屑飞溅／他裸露一身赤诚，执棒如锤／只消发狠击打，汗水在脊背渗出／便能辟邪消灾，逢凶化吉。”道出了打铁花的汉子那雄性的本色和殷殷柔情以及铁花飞溅时像针像麦芒的具象。在《且饮一杯朗陵酒》的诗中：“一粒粮，因酿而升华，在烟雾中走向江湖／世有风声／英雄点燃篝火，向酒厮杀／直到最后一杯空旷，才各自鸣金收拳／留下结拜的传说／／一人温酒，与月对坐，或许是／远赴他乡的游子，在饮一杯老家的月光／拥抱体内的孤独”。写出了饮酒人的豪放、粗犷与伤感。在《夏枯草》这首短诗中：“她哪有什么传奇人生，从《本草纲目》里／走出来，算不得江湖显赫／／但到了六月，该出嫁的花朵都出嫁了／她也盘起，那薄薄的紫／／只举着红棕色的萤烛，从我的故乡芦庄出走／去拯救，这上火的人生。”写出了夏枯草的优良品质和无私奉献精神。这些诗作都蕴育着丰厚的内涵，充盈着启迪人生的智慧。

诗神缪斯虽然不薄暮年，但更钟情于青春年华。彦丽的诗歌虽然已初具自己的特色，但在语言的穿透力上、在思想的厚度上、在作品内容的广度上，还需要付出艰辛的努力才能攀登诗歌的高峰。愿作者在诗歌的审美创造中，以更加广阔的视野，更加新锐的触角，与生活同行，与时代共振，得到缪斯的巧笑倩兮、美目盼兮。