元曲大家一瞥

我国戏曲艺术经历了一个漫长的孕育过程，到宋金时期渐趋成熟，元代杂剧兴盛，成为我国戏曲史上的黄金时代。元曲众多作家中，对元曲的形成作出开创性贡献的是元好问，他生于金元战乱之际，是名冠金元两代诗坛的巨星，作品清润疏俊，迥出时作，对元曲创作起着启导统领、规范的作用。

元好问之后的元曲大家是王实甫（约1260－1316年），代表作《西厢记》，作品全面地继承了唐诗宋词精美的语言艺术，又吸收了元代民间生动活泼的口头语言，并将它们完美地融合在一起，创造了文采璀璨的元曲词汇，成为中国戏曲史上“文采派”最杰出的代表。元曲发展史上影响最大莫过于“元曲四大家”了，关于“元曲四大家”到底是哪几位，有几种不同的说法。明代王世贞、王骥德等人为王实甫未被列入“四大家”而提出非难，王骥德还提出“王、马、关、郑”说；清代李调元《雨村曲话》则有“马、王、关、乔（吉）、郑、白”之说；不过，一般指关汉卿、白朴、马致远、郑光祖四位元代杂剧作家，代表了元代不同时期不同流派杂剧创作的成就，他们被称为“元曲四大家”，已为历史公认。

关汉卿（约1220年──1300年），杂剧题材广阔，内容丰富，多揭露社会黑暗势力的丑恶和腐败，颂扬民众、特别是青年妇女的抗争精神，在现实的深刻描绘中渗透着民主和人道主义的思想光辉。其代表作《窦娥冤》、《望江亭》、《单刀会》等数百年长演不衰。

白朴（1226--？），《梧桐雨》取材于白居易的《长恨歌》，描写唐明皇和杨贵妃的故事，其语言雍雅华贵，绚丽多彩，开杂剧文采派的先河。

马致远的《汉宫秋》为中国十大古典悲剧之一，写昭君出塞的故事，它大胆地改变史实，塑造了王昭君以民族利益为重的爱国者的形象，抨击了皇帝左右文臣武将的昏庸和无能。

郑光祖，生卒年不详，他是元代著名的杂剧家和散曲家，所作杂剧在当时“名闻天下，声振闺阁”。 作品以描写男女爱情生活的剧作为主，以文采见长，语言典雅，受王实甫影响颇深所作杂剧，代表作《倩女离魂》。

      （新源）