民间剪纸艺术家刘国荣

□晚报记者   王莹   通讯员   周豫琳   文/图

刘国荣花一个多小时剪出的寿字。

刘国荣的剪纸作品。

性格内向的刘国荣看上去很普通，但当他操剪挥刀的时候，则神态为之一变，像演员一样全身心地进入角色。一把普通的剪刀被他操持得灵活多变，如画家的彩笔，可随意在纸上勾勒出万物形态。他的一幅幅剪纸，仿佛一枚枚橄榄果，一经咀嚼余香不尽。刘国荣自1996年第一次投稿参加全国剪纸比赛后，已参加过200多次全国大赛，获得了不少荣誉。2009年，他被授予“中华孝文化剪纸艺术家”称号，他的作品《清明上河图》在首届“三江杯”剪纸精品展上被评为“十大剪纸精品”。2011年5月，刘国荣被泌阳县列入非物质文化遗产传承人。如今，他的作品被上海、江苏等地的艺术品市场争相订购。

受外婆的影响，他从小就喜欢剪纸

刘国荣是泌阳县泌水镇人。小时候，刘国荣一直跟着外婆生活。“我的外婆喜欢剪纸。农闲时，她经常剪一些小花、小动物之类的图案，当成绣花图样，绣在鞋头、衣边、裙子上。”刘国荣告诉记者，那些图案在他的眼里，很美也很诱人。慢慢地，刘国荣对外婆的剪纸着迷了，常常跟着外婆学剪纸。久而久之，他剪掉了一摞摞纸，用坏了一把把剪刀，手上磨出了厚厚的老茧，也练就了一手精巧的剪艺。

1996年，刘国荣在当地已小有名气。每逢过年过节或谁家办喜事，总有许多人围在他的身边，向他讨要剪纸，拿回家贴在窗户、门或墙上。他也乐意帮忙，总是不厌其烦地按照乡邻们的要求剪纸。

每当他看到自己的剪纸作品张贴在别人家中时，心中就升腾起幸福的感觉。这使他更加坚定了学习剪纸艺术的决心，他希望尽自己的绵薄之力将剪纸这种民间艺术很好地传承下来，使剪纸艺术在创新中发展。

2000年，刘国荣在郑州打工时，有幸参观了一个剪纸艺术作品展。艺术家的作品让他大开眼界。他发现剪纸作品不仅可用于装点服饰、美化房间，而且是民间艺术最具代表性的品种之一，是宝贵的非物质文化遗产。这给了他很大的鼓舞和启发。于是，他开始潜心钻研剪纸技艺。他先后到郑州等地拜师学艺，自费购买了大量的剪纸书籍，学习研究剪纸艺术，并耐着性子练习剪纸。通过自己的努力，并在名师的指点下，他的剪纸技艺有了很大的提高。

“在学习剪纸的过程中，不管遇到什么困难，我都告诉自己，坚持到底就会有收获。”刘国荣告诉记者，为了弘扬这门传统艺术，推陈出新，他辞去了工作，专门研究剪纸。没有工作，也就意味着没有了收入。“穷的时候，我连买纸的钱都没有，实在没办法，我就向亲戚借。这还不算什么，有时候就是觉得亏欠孩子太多。为了剪纸，孩子小时候我没有好好带过。记忆里，我每次回家抱孩子，孩子都会把小脸扭到一边去，很陌生的样子。”刘国荣说。

刘国荣把对家、对孩子的愧疚转化成创作的动力，更加认真地在实践中汲取民间传统剪纸艺术的精华，注重将其他艺术风格糅合在一起进行创作。

“每一个作品都有它的内涵和寓意，我要把它做得精益求精。”刘国荣告诉记者，“虽然一个简单的寿字我剪过上百遍了，每一个细节都刻在了我的脑海里，但每一次剪，我依然会认认真真，剪错一个细节都会从头再来。” 作为民间艺术门类中的剪纸，必须紧跟时代发展的步伐，勇于改革和创新。在创作中，刘国荣力求线线相连、细腻雅致、连接自然、紧密匀称、疏落有致、栩栩如生，使自己的剪纸作品具有构思独特、寓意深刻、古拙质朴、生机盎然的风格和原始纯正的民间味道。

“一剪子巧夺神功，美在民间永不朽。”多年来，刘国荣凭借自己的努力和聪慧，大胆借鉴书画、碑帖、画像等传统艺术，将中国书画的优秀内涵融入剪纸艺术中，并在剪法上注重剪纸的线条质感，追求线条的韵律美。刘国荣的剪纸作品具有粗犷豪放、浑厚的艺术风貌，形成了独特的艺术风格，深受人们的喜爱。

在剪纸艺术中勇于探索

《唐代名画记》说：“挥千毫之笔，则万类由心。展方寸之能，而千里在掌”。然而，要达到如此神妙的境界，除作者的文化心理的美感享受和心灵感应必须在宇宙自然中有很高境界的体验外，还必须经过3个层次的递进。《五灯会元》里有一段话：“老僧三十年未参禅时，见山是山，见水是水；乃至后来，亲见知识，有个出处，见山不是山，见水不是水；而今得个休歇处，依然见山是山，见水是水”。

自古禅理画理相通，刘国荣的人物和花鸟作品在创作过程中同样经过有物、无物、有物3个阶段：面对自然时，眼前是自然物像，然而当进入具体动笔动剪操作时，应该忘物，这时画家眼前只有抽象的绘画元素，诸如：黑白灰、点线面、走向、重力、疏密、浓淡、方圆、滑涩……各种对立因素在画面争相表露，这时画家应把物象忘却，忘得越干净越好，艺术家好像进入了幻象丛生的梦境。画笔、剪刀被下意识地驱动着（这种下意识操作是艺术家修养、学养、技能等综合水平的体现），待画面已大致布就，即可停笔。这时艺术走出梦境进入“有物”的最后阶段用理智去小心收拾，最后画完作品。这就是艺术创作的普遍规律。

刘国荣的剪纸艺术内容和题材丰富，且构图朴实，线条明快，造型独特。剪纸艺术中的锐、朗、劲、净的特色，在他的作品中得到了充分发挥。其主要特点有以下可贵的突破：首先是在剪纸认识观念上的突破。刘国荣把传统文化的封闭意识放在新时代的开放意识里去检索和重组；把单一的剪纸艺术放在复杂多元的审美情趣中去冶炼和提升。其次是在剪纸结构组合上的突破。他敢于把传统的民间剪纸艺术“拆卸重组”，进行全新的再创作，既根植于传统又脱胎于传统，剪纸艺术不在于沿袭传统而在于超越传统。刘国荣的剪纸是剪、刀并用，水、墨、色共举，染、浸、泼同施，饱和色、对比色齐驾，使剪纸艺术作品更有立体感也更厚重。

通过不懈的努力，刘国荣创作的《鱼乐》、《清明上河图》、《吹箫引凤》、《和平如意》、《世界语先驱》、《王祥卧冰》等作品, 惟妙惟肖, 既有传统的文化底蕴, 又符合现代人的审美情趣, 成了难得的艺术珍品。刘国荣现在是中国民间文艺家协会会员、中国民间文艺家协会剪纸艺术委员会会员、中华民族文化促进会剪纸艺术委员会会员等。

面对这些荣誉，刘国荣说：“艺无止境。我会不断探索和研究剪纸艺术，力争创作出紧扣时代脉搏、生活气息浓郁的作品，使剪纸艺术焕发出新的生命力，呈现出新的气象。”

他的剪纸被“请”进课堂

民间剪纸实际上是由一个个符号（民间称“花样子”）组成的, 它们造型优美、寓意深刻, 这是剪纸艺术的精华和灵魂所在, 这些“花样子”是剪纸艺人千百年来总结的艺术精髓所在。

在内容上，刘国荣的作品以淳朴优美、喜气洋洋为主题，涉及人物、花鸟、各种动物等上百种类型。由于他在作品中表现的都是美的、好的内容，给人们以美的、乐的享受。而作为剪纸艺人的代表人物, 刘国荣担心的是, 剪纸技艺正渐渐成为一门少数人掌握和从事的艺术。为了让这门已经流传几千年的古老艺术渊远流长, 他正热衷于将自己的剪纸技艺传授给更多的年轻人。

“剪纸已经进入泌阳县中等职业技术学校的课堂，刘国荣作为该校的外聘教师，手把手教孩子们剪纸。”天中文化研究会理事、泌阳县非物质文化遗产保护中心主任兼县作家协会主席周玉林告诉记者，剪纸这种历史悠久的传统民间艺术，在过去曾被认为是“小玩意”、“民间的东西”，登不了大雅之堂。随着社会的发展，人们文化生活水平的提高，近年来，泌阳县在充分认识到它的市场潜力和发展前景后，举办了多届剪纸大赛，极大地促进了剪纸艺术在全县的发展。

“每年暑假我都会办剪纸班，我希望我们的下一代能把剪纸艺术发扬光大。剪纸是我的爱好，今后我在向其他剪纸艺术家学习，进一步提高自己的剪纸技艺的同时，希望能动员更多的人学习剪纸。” 多年来，刘国荣为剪纸艺术倾注了全部的精力，他怀着对生活的挚爱，以自己独特的才艺，创作出了许多具有时代特色的剪纸作品，丰富了人们的文化生活。

人物小传

    刘国荣，1972年出生于泌阳，中国民间文艺家协会会员、中国民间文艺家协会剪纸艺术委员会会员、中华民族文化促进会剪纸艺术委员会会员、中华世界语剪纸艺术联盟常务理事。他的剪纸作品《鱼乐》在吉林省“鱼文化”剪纸艺术大赛中获铜奖；《吹箫引凤》在“2009辉煌六十年”中华剪纸艺术精品大赛中荣获金奖；《和平如意》在第二届中华“世界语”全国书画美术大赛中荣获金奖；《世界语先驱》在世界语创始人“柴门霍夫诞辰150周年”剪纸书画艺术大赛中荣获金奖。